Assisti, na Gulbenkian, a Anne Sophie Von Otter cantar os Abba. A canção deste vídeo é uma das mais bonitas que ela interpretou e de eu mais gosto. Vale a pena ouvi-la.

Anne Sophie Von Otter

ABBA

Se tenho algum sentido critico na sua construção esteve, sem dúvida, Norman McLaren. O seu cinema de animação que eu via e revia nas sessões dos cineclubes ( estive inscrita em três... ) proporcionava-me o contacto com uma arte que até aí desconhecia ou que só conhecia, e não gostava, através dos filmes de Walt Disney. O meu "ódio" aos filmes dos estúdios Disney deve ter nascido quando vi "Bambi" . Que horror! Não se aterroriza nem se parte assim o coração a uma criança. O "Bambi" foi filme que nunca entrou em minha casa e, felizmente, o meu filho trocou-o sempre pela "Alice no País das Maravilhas"   cujos diálogos, brasileiros, ouvi dezenas de vezes, mas a criatividade da Alice era mil vezes melhor que a lamechice do Bambi orfão. Confesso que, também, nunca gostei de filmes com príncipes ou princesas e os personagens que geralmente fazem parte das histórias da "realeza". Foi já no final da adolescência que conheci a obra de N. McLaren. Que surpresa boa. Trocava os desenhos "bem feitos" dos estúdios Disney por figuras de "carne e osso" que faziam maravilhas graças aos "truques" de um mago que os concebia. E também havia pontos e pingos que emitiam sons e traços e letras. Tudo tinha um sentido. Desde a música ( Ravi Shankar participou na sonorização de alguns filmes de McLaren ), à cor. Foi assim que Norman McLaren ficou para sempre no meu coração. Tem nele um lugar reservado
Aqui vos deixo algumas das suas obras.

Na internet é assim. Um acontecimento, cá ou lá fóra, dá lugar a que a notícia se espalhe velozmente. Há dias em que a mesma "história" me é transmitida várias vezes, em emails de proveniências diferentes ( a facilidade de não ter de digitar e de um mero forward servir como transmissor para um sem número de receptores ). Todos os que por aqui andamos conhecemos as vantagens e os inconvenientes do processo e lá vamos sobrevivendo afinando o filtro selectivo. Tudo a propósito do concerto a solo que o famosissimo violinista Joshua Bell (nasc. 1967), que a pedido do Washington Post, deu no metro de Washington e que passou desapercebido da multidão que circulava por lá. Das várias versões da história que li em outros blogs, escolho, para não fugir ao assunto que encabeça o post, a que me foi enviada ( obrigada Alfredo de Magalhães Ramalho, meu querido amigo e colega ):

VIOLINISTA FAMOSO TOCA INCÓGNITO NUMA ESTAÇÃO DE METRO :

Numa experiência inédita, Joshua Bell, um dos mais famosos violinistas do Mundo, tocou incógnito durante 45 minutos, numa estação de metro de Washington, de manhã, em hora de ponta, despertando pouca ou nenhuma atenção. A provocatória iniciativa foi da responsabilidade do jornal "Washington Post", que pretendeu lançar um debate sobre arte, beleza e contextos.

Três dias antes, Bell tinha tocado no Symphony Hall de Boston, onde os melhores lugares custam 100 dólares, mas na estação de metro foi ostensivamente ignorado pela maioria. Ninguém reparou também que o violinista tocava com um Stradivarius de 1713 - que vale 3,5 milhões de dólares.

A excepção foram as crianças, que, inevitavelmente, e perante a oposição do pai ou da mãe, queriam parar para escutar Bell - algo que, diz o jornal, indicará que todos nascemos com poesia e esta é depois, lentamente, sufocada dentro de todos nós.

Bell, que é uma espécie de 'sex symbol' da clássica, vestido de jeans, t-shirt e boné de basebol, interpretou a "Chaconne", de Bach, que é, na sua opinião, "uma das maiores peças musicais de sempre, mas também um dos grandes sucessos da história". Executou ainda a "Ave Maria", de Schubert, e a "Estrellita", de Manuel Ponce - mas a indiferença foi quase total.

Esse facto, aparentemente, não impressionou os utentes do metro.

“Foi uma sensação muito estranha ver que as pessoas me ignoravam", disse Bell, habituado ao aplauso. "Num concerto, fico irritado se alguém tosse ou se um telemóvel toca. Mas no metro as minhas expectativas diminuíram. Fiquei agradecido pelo mínimo reconhecimento, mesmo um simples olhar", acrescentou.

O sucedido motiva o debate : foi este um caso de "pérolas a porcos" ? É a beleza um facto objectivo que se pode medir, ou apenas uma opinião ?

Mark Ligthouse, director da National Gallery, não se surpreende : "A arte tem de estar em contexto". E dá um exemplo: "Se tirarmos uma pintura famosa de um museu e a colocarmos num restaurante, ninguém a notará".

Para outros, como o escritor John Lane, a experiência indica a "perda da capacidade de se apreciar a beleza". O escritor disse ao "Washington Post" que isto não significa que "as pessoas não tenham a capacidade de compreender a beleza, mas sim que ela deixou de ser relevante"

TRÂNSITO NA TSF

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